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Rainbow
Lagoon! Rainbow Lagoon is a band dedicated to the psychedelic
sound of the 60s. The band captures the good old style to create
new songs all for the fun and lovelyness of music. The first album
"Rainbow Time" was recorded in feb 2006 with only four members of
the band that we know now. After a few months the violin player
Roxi joined in and since then the band tends to play more folky
tunes. Rainbow Lagoon had a break for a year because some band members
had to travel for a year but since July 2007 everyone is back busy
writing new songs, one gig follows the other and a new album is
in progress. We're only looking for a way to finance this album
;-)
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"5000 Spirits
or the Layers of the Onion" war die zweite
Platte der Incredible String Band, sie
erschien 1967. Sie besitzt einen eigentümlichen Zauber. Die Lieder
klingen frisch, einfach, spielerisch und sind doch höchst komplex
und differenziert. Die 68er Bewegung öffnete eine Türe, oder doch
nur ein Fenster zu einer freien Gesellschaft. "5000 Spirits"
erzählen uns von einer versunkenen Leichtigkeit.
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Wee Tam
& The Big Huge erschien in den USA
als Doppelalbum, in Europa getrennt. Verblüffend ist, wie komplett
Lieder klingen können. Kein Ton ist zu viel, keiner zu wenig. Alles
ist in faszinierender Balance. Eine ganz feine informative Seite
zu den Incredible String Band findet ihr hier. Sehr zu empfehlen
ist auch die Seite von Wolfgang
Rostek
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U ist eine eigene Geschichte. Die Platte
würde es möglicherweise gar nicht geben, hätte das
Konzept, ISB Musik auch pantomimisch umzusetzen, mehr Erfolg gehabt.
Angeblich wurde das Doppelalbum in 24 Stunden aufgenommen! Es finden
sich darauf ganz starke Lieder, "Bridge Song" z.B. ISB
Texte gibts überdies hier.
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"The Hangman's Beautiful Daugther"
war die meit verkaufsteste Platte der Incredible String Band. Was
es die beste und intensivste? Jedenfalls ein vollendetes Meisterwerk.
Als ISB Einstiegsdroge durchaus geeignet. ze mehr
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Christian Luzifer“ wurde seinerzeit gar nicht
veröffentlicht und wurde erst Jahre später publiziert. Seit dem
kursiert es. Hier gibt es Möglichkeit zum Download.
Seine Texte sind schwer religiös, voll christlicher Mystik. Angesichts
der unglaublich wunderbaren Musik nehme ich das gerne in Kauf. Gesinnungsmusik
klingt anders.
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Tom Rapp's unvergleichliches psychedelisches
Meisterwerk. Sein explizitestes Anti-Kriegs Album und wahrscheinlich
sein bestes. Es erschien 1968. Informationen über Tom Rapp, der
einige Platten unter „Pears bevor Swine“ veröffentlichte gibt es
hier. 1999 hat Tom noch eine CD eingespielt: „A Journal Of The
Plague Yerar“, ein erstaunliches Werk.
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"Safe as Milk" ist Beefheart's
erste Platte, seine Beste? Manche meinen "Trout Mask Replica"
wäre es. Mir ist diese Platte zu zerspielt. "Safe as Milk"
ist klarer, einfacher, direkter. Irgendie handelt es sich bei der
Musik von Don Van Vliet um Bluesrock, oder gerade nicht, sonst wäre
es ja nicht Beefheart. Eine schöne Infoseite gibt es hier.
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Linda Perhacs psychedelisches Folk Meisterwerk
"Parallelograms" (1969) ging damals in der Fülle
der Kreativität unter. Die Platte wurde verschleudet und verramscht.
Wer sie auf einem Flohmarkt findet, ich kaufe sie un'schaut. Jahre
später - warum? - wurde sie wieder entdeckt. Mein Lieblingslied
" if you were my man" war damals auf der Platte gar nicht
drauf, sondern findet sich nur auf der Jahre später produzierten
CD. Eine Lied zu schätzen, dass auf einer Platte gar nicht
zu finden war, die damals niemanden interessierte, das gefällt
mir. Soulseek!
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Jan & Lorraine - "Gypsy People". Erschienen
1969, das Jahr in dem wohl die meisten musikalisch wichtigen Platten
erschienen sind. Ich verwette mein Jahreseinkommen, dass so gut
wie alle mehre Bands kennen, die damals Platten veröffentlicht
haben. Ob wir das von jedem Jahr sagen können? Dass dieser
Kreativitätsschub mit der 68er Revolte zu tun hat ist so trivial,
das es kaum nötig ist, das zu betonen. Download
gibts zum Glück hier, denn das ist eine Rarität. Die Musik
ist ein Hochschaubahnfahrt durch Stile und Stimmungen. Wunderbar.
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Magic Carpet ist psychedelischer Folk mit
Sitar. Den Gesang steuerte Alisha Sufit bei, suggestiv und stark.
Download gibt es hier.
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"Pale Hands I Loved So Wel" und
"Drumming the Beating Heart", erschienen 1982 sind wohl
die zwei besten Platten der "Eyeless in Gaza", ein Duo
aus Martyn Bates und Peter Becker. Die Musik ist schwer zu beschreiben.
Martyn Bates hat seither alleine, aber auch wieder mit Becker zusammen
und vielen anderen MusikerInnen eine ganze Reihe von CDs produziert.
Für mich sind "Pale Hands I Loved So Wel" und "Drumming
the Beating Heart" aber die stärksten Arbeiten. Infos
gibts hier.
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Nike Drake, Stimme und Gitarre... Sein bestes
Werk, sensibel und fein.
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Shelagh McDonald hat wohl zwei Platten produziert,
oder möglicherweise nur eine. Das Gerücht besagt, dass
Shelagh seinerzeit auf grund eines bösen LSD Trips sich aus
der Szene zurückgezogen hat, und als verschollen galt. Informationen
über sie gibt es hier
und eine Downloadmöglichkeit hier
"Stargazer" ist mein Lieblingslied.
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Clara Luzia alias Clara Humpel produzierte
mit "Alalie Lilt" zwei ganz feine CDs, leider löste
sich die Gruppe auf, Clara arbeitet nun als Clara Luzia. Nun ist
ihre Musik noch feiner und subtiler. Link
zu Clara Luzia's Homepage, unbedingt in die Mailingliste eintragen
und ihre Konzerte besuchen! Ach ja, Clara lebt in Wien, also gibts
hier auch die meisten Gigs.
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Absynth war meine
dritte und wohl beste Band. Eli spielte Keybord, Petra sang, und
Harry, Gregor sowie Clement werkten am Schlagzeug. Ich spielte Gitarre
und Baß. Hier einige Songs zum Download:
tape
worm - quiet
- serengeti
- wind
song - rise
& fall
Absynth existierten von 1996 bis 2000. Mehr
Infos gibts auf dem Booklet
zur CD, überdies, wer sie haben möchte, möge mir
ein e-mail schreiben.
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"It's A Beautiful Day" ist ein
psychedelisches Rock und Blues Meisterwerk. Die Band begann als
virtuose Rock und Countryband. Von den Höhenflügen der
damaligen Musikkreativität getragen, ist "It's A Beautiful
Day" bis heute ein Meilenstein. Der Zauber schwand, die späteren
Platten werden leider immer süßlicher und belangloser.
Aber das schmälert die Genialität ihre ersten Patte nicht.
Zu finden ist sie hier
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Espers II wurde 2006 aufgenommen. Eine Entdeckumg!
Die psychedelische Folk Szene lebt ja kräftig, aber Espers
sind ganz besonders. Ihre Homepage ist sehr bescheiden. Ein paar
Infos gibt's auf Drag
City.
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Ja der Bobb Trimble. Die CD ist aus 1995,
eine Zusammenstellung aus den 80er Jahren. Wie das klingt? Bobb
singt mit androgyner Stimme seine Miniaturen. "Take me home
Vienna" singt er auch. Ob er jemals in Wien war? Ich glaube
nicht. Mehr hier.
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Laura And The Comrats – Creating Memories,
erschienen März 2010, ein wunderbares Album, ein Meisterwerk der
in Wien lebenden Laura Rafetseder
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Die Sängerin der Espers, Meg Baird,
hat zwei Soloalben veröffentlicht, 2004 "Dear Companion"
und 2011 "Seasons on Earth". So müssen Elfen singen.
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Nicht von diesem Cover täuschen lassen.
"Chimera" ist ein Meisterwerk von Lisa Bankoff , die diese
feinen versponnenen Lieder geschrieben hat und Francesca Garnett,
die mir ihr singt. Nicht mehr zu bekommen. Allerdings eventuell
hier
und hier.
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